音樂教學反思1

音樂的課堂需要音樂，在理解、掌握了音樂的基礎上，再去挖掘音樂之外的附加值，如人文性、情感性、德育性等。本節課的主題是合唱與欣賞，下面我就這次課作一反思。

1、合唱意識的培養

本堂課以欣賞為主，在體會第二部分的抒情片段時加入了合唱教學。由于是在嘗試期，因此還存在在很多不足之處。對于合唱教學的方面也不是特別懂，試教時也在摸索更好的辦法，學生感覺也有點生疏。所以在教學過程中未能很好的體現出合唱的效果，學生合唱意識也較淡薄，這是以后在教學中該改正的。

2、演唱習慣的培養

演唱習慣的培養并非是一日就能達到的，它需要長期的訓練，培養。在平時在教學過程中，可能過分的注重于歌曲的學唱，而忽略了演唱習慣的培養。因此在本堂課毛病也同樣出現了，我想，這就是在以后音樂教學中應該注意的問題。

3、教學設計

本堂課以欣賞為主，合唱為輔，合唱的加入也是為了更好地讓學生體驗歌曲的情感，感受音樂。整堂課下來，感覺還比較順，但是自我感覺課的設計針對五年級的學生，似乎教材挖掘地還不夠深，可讓學生的欣賞程度再加深，這是以后欣賞課該注意的，不應該走形式路線，而應該實在、扎實，真正讓學生學到點東西。

以上幾點，是節課體會較深的東西，希望能夠通過這次活動以及反思感悟到音樂教學的要領，繼續自己對教學的熱情和努力。

音樂教學反思2

《快快起床》：

針對本次活動，和前一次相比，不同的孩子有著不同的經驗，所以導致了該活動對于這一部分的孩子來說挑戰點不夠，幼兒比較輕松的完成了老師的預設。這是本次活動中大的問題。分析問題出現的原因以及回顧整個活動過程，現做如下反思：

一、亮點：

1、環節緊湊，思路清晰，教師提問目的明確。

2、活動設計能夠考慮情景性、趣味性。

3、結合主題背景及幼兒年齡特點，活動有價值、有挑戰。

二、不足：

1、師幼互動中教師的回應策略有待加強。

（1）教師對幼兒經驗把握不足，隨機指導能力不強，當幼兒輕松的完成預設后，沒有當場做出有效的調整。

（2）教師語言引導未能多留一點空間給孩子探索。

（3）教師的回應語言需要進一步生動、親切、精練、積極、規范。

2、活動中教師缺乏對音樂本身的處理及指導

具體體現在教師考慮到以變換不同形式吸引幼兒學唱的興趣，而沒有考慮到對音樂本身快慢、強弱的處理同樣也會引發幼兒學唱興趣，同時也會提升幼兒對歌曲的表現能力。

三、調整：

1、若幼兒無二聲部輪唱經驗，本次活動環節設計不需調整。若幼兒二聲部輪唱經驗豐富，需要提升活動挑戰點，可以幼兒自主探索三聲部或多聲部輪唱。

2、在變換形式的。練習學唱過程中，解決對音樂由弱漸強的處理及指導。

3、不斷學習調整師幼互動中教師的回應策略，爭取做到生動、親切、精練、積極、規范。

音樂教學反思3

音樂是動聽的歌聲、優美的樂曲、美麗的鮮花，流淌的小河，世間一切美好的東西都可以用音樂來表現，同時喜、怒、哀、樂也都將用音樂去渲染。很慶幸我和我們教研組的伙伴們都是把音樂帶給孩子們的使者，我們與音樂與活潑可愛的孩子們結下了不解之緣。

多年來，我們理解把握新課程的精神實質，改變教學方法，落實課程改革的各項目標。以教師為主體，以學校為主陣地，通過有計劃、系統的研究活動，解決課程中的多層次問題，促進了教師教育教學水平的提高和學生學習音樂的興趣。

一、理論研討，在“碰撞”中拓寬工作思路。

通過開展形式新穎，實效性強的集體教研活動，集中了教研組集體的智慧，強化了合作意識，資源共享，做到了優勢互補。在校本教研活動中，我們從不同角度研討，集思廣益。既有相互間的合作，又有教師個性化的發揮，暢所欲言，思維的火花頻頻碰撞。這樣充分發揮合作學習的優勢，廣泛切磋交流，形成了良好的校本教研氛圍。

二、教學研究，在實踐中提高專業水平

（一）、教研促進

①結合低年級學生直觀形象思維比較明顯這一特點，我們在一年級開設了彩色譜、彩條譜的課程實驗，通過在同一年級五個班的實驗，我們發現彩色譜效果要好于彩條譜。彩色譜是把do、re、mi、fa、sol、la、si七個音符以赤、橙、黃、綠、青、藍、紫七種顏色展示，彩條譜是把五線譜的五條線變成五種顏色。我們通過實驗發現學生十分喜歡彩色譜，通過有趣的游戲，輕而易舉的認識了各個音符的名字及位置，解決了識譜難的問題，調動了學生的興趣，使識譜教學成為一年級學生的樂趣。我們將使用彩色譜的實驗，并將逐漸推廣。

②中高年級先唱歌后識譜的教學嘗試，對于中高級的識譜，是難度較大的曲譜，我們摒棄了以往先識譜、后唱歌的學習，大擔地實驗，對于識譜中跨度大的音符演唱，我們是這樣嘗試的：部分歌曲采用先識譜、后唱歌，而對于較難的歌則采用先唱歌、后識譜的教學。通過實驗，我們歸納出以下兩個特點：

第一：先唱歌、后識譜與先識譜、后唱歌在教學目的上并不矛盾。傳統的教學方式是先識譜、后唱歌，通常情況下，針對有一定識譜能力的學生，使用這種教學方式，可起到良好的效果。通過讓學生分析歌譜、識譜、填詞唱歌等過程，使學生對歌曲的理解更加深刻，對歌曲的演唱更加準確，達到能淋漓盡致地表現音樂內涵的目的。

第二：先唱歌、后識譜是先讓學生欣賞音樂，讓學生感受音樂，從而激發起學生對音樂的興趣。通過讓學生唱歌，在不知不視同兒戲中解決歌譜中的難點，在學生識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再通過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。

不管是先識譜、后唱歌，還是先唱歌、后識譜，其教學目的是一致的，都是為了通過提高學生的音樂基本技能，來完善他們的演唱水平，只是為達到目的而采用的手段不同而己。

通過先唱歌、后識譜可以激發學生的學習興趣，降低識譜難度，提高學生學和教師教的效率，既有利于減輕學生負擔，又有利于教學質量的提訓。

③小組合作嘗試創作的樂趣

從低年級的音樂教學起，我們就引導學生自主、合作學習，展開小組討論，小組合作的方式讓學生從小體驗團結、合作的樂趣。

一、二年級的唱游課：通過歌舞表演來表現出歌曲，讓學生邊唱邊發揮想象力，使學生的音樂思維通過歌曲盡量的展現。同時，我們引導嚳一采取小組合作來發揮學生的想象力，為歌曲創編動作，極大的調動了學生的想象力，開發了智力，并使學生體驗了合作的樂趣。

中、高年級則通過節奏練習、節奏創作、自編旋律來發展學生的音樂創造力。多數班級以分小組的方式進行，學生樂于接受，且提高很快，多數小組以音樂能力強的配以稍差一點的同學，這樣搭配進行，使學生樂于參與。尤其是音樂興趣差一點的同學，他們大多數樂于參與，且提高很快。

（二）、優勢互補，在合作共產黨同進步

在工作中我們認識到各教開組之間的合作，直接關系到一所學校教師隊伍整體素質的提升，只有優化教研組團體，才能優化團體中的每個個體——教師。

我們音樂組與美術組構建了特色小組。

（三）、與時俱進，彈奏音樂教育的新篇章

我們所取得的成績，離不開學校領導的鼓勵與支持。

1、每次評選優課，每堂課教務主任都耐心指導，反復聽評，提出好的見解，讓我們精益求精。

2、在課件的制作方面，校領導給我們提供最優越的條件，籌備購置硬件，制作軟件。

在音樂校本教研中，我們深切地感受到轉變觀念，讓教師從感情上接納校本教研，這是校本教研的前提；建立制度，完善機制這是校本教研的保證；創新形式，讓校本教研充滿活力這是校本教研的關鍵，隨著新課程的進一步推進，新問題會層出不窮，我們會加大校本教研的力度，不斷改進我們的做法。將做到目標、內容、管理、課程四落實；計劃、措施有方；普及、提高同抓；藝術教育與德育相互滲透，創一流成績。

音樂，是心靈飛翔的綠地；歌聲，是心靈飛翔的翅膀。讓歌聲放飛希望，唱出我們的熱情，在第二小學這座瑰麗的百花園中；百花齊放，人才輩出。我們要讓學生的甜美歌聲唱響遼陽古城的每個角落，使這朵奇葩愈開愈艷。我們愿意永遠做音樂的天使，給孩子們傳播快樂！

音樂教學反思4

《我和你》人教版八年級下學期第一單元的第一課時是第29屆北京奧運會開幕式的主題曲，在備這首歌的時候，我就思考為什么北京奧運會要選擇這首作品作為北京奧運會的主題曲，我猜想學生也許也會想到這個問題，

于是我播放了《北京奧運會》的精彩片段的視頻后，直接讓學生觀看《我和你》開幕式現場的視頻，然后提問大家，為什么這首作品可以成為開幕式的主題曲，大家無非說一些好聽，短小之類。

首先讓學生看了樂譜，看看整首作品一共出現了幾個音名，大家數出來，發現這首作品一共就是五個音反復組合而成，其實這五個音就是12356，是我們中國民族調式中最基礎的五聲調式，在讓學生觀察這首作品是幾行，學生回答說四行，其實這四行就是韻律中的起承轉合。

讓學生從歌曲的內涵去了解他。再介紹作曲家陳其鋼。

歌唱教學環節，因為歌曲簡單不需要教唱環節，在學生感受音樂旋律之后，直接演唱，本節課書上提出的教學內容是“字正腔圓”那么就從演唱過程中學生把握不太好的字，比如說“連”“想”。分別從字頭的準確發音和字尾的保持進行講解，讓學生明白聲音好聽的前提條件就是吐字的準確性。

吐字問題解決后，通過起承轉合讓學生可以感受旋律的走向，歌曲演唱的時候更加動聽。

這節課不足的地方就是，因為理論知識講解的時間有點長，所以練唱的時間有點短，沒能更好的更準確的演唱歌曲。從教師來說，在學生素質具備的情況下，就要有高的要求，不能聽著覺得差不多了就差不多了，要鼓勵幫助學生在有效的時間內達到最佳的演唱水準。

音樂教學反思5

在我教了人音版小學音樂第五冊《草原上》一課之后，我更深地理解了音樂課堂中的“有效”二字，雖然是短短的四十分鐘，卻使我受益非淺。

教學反思：

這堂課中我有兩點收獲：

首先，簡化理論知識。根據新課標的理念，不給孩子灌輸復雜的音樂理論，而是簡化其并轉化成有趣、生動的形式，讓孩子在游戲中學習。本課就先通過讓學生聽、唱、吹、奏來感受音的時間長短，在無形中接受了這個感知后，然后再用簡單的語言讓學生知道長短音的基本概念。

再是做到主動參與，合作學習。能否讓學生在教學活動中主動地學習是一節課成功與否的關鍵之一。在情境提示中讓學生主動地去記歌詞，并不是讓學生去硬背歌詞。根據學生實際情況，我用這樣的方法來調動學生用打擊樂器表現長短音。先讓幾個比較積極的學生來表演，以此給其他學生做榜樣，這樣就能調動起全班的表演欲望，在往下的分組創編表演能夠順利地進行。因為在這個部分之前已試過讓他們表演打擊樂器，他們的學習已被調動起來，因此學生們都顯得很積極主動。在合作學習過程中，讓學生學會與人合作的能力，為小組作努力取得好成績，同時增強了與人互相協調，互相配合的團體合作精神

音樂教學反思6

作為一名音樂教師，音樂是素質教育的一個必不可少的因素，尤其是近幾年高考基本能力學科的開設，音樂課的質量，也是極為重要的。因此，音樂教師也應該學會反思、善于反思。那么，音樂教學反思該從哪些方面著手，又如何在反思中提高自己的教學能力呢？

一、在備課過程中設計反思

音樂課的備課在設計教學方案時，就可以先給自己設計這樣的幾個問題以供反思。例如：“學生對本課的民歌熟悉程度如何”，“怎樣設計學習民歌的教學方式會更容易引起學生的興趣”，“在學唱民歌的教學環節中會出現哪幾種問題，如何對癥處理”等等。這樣，在教學的過程中，教師就會覺得有的放矢，備課也不會流于形式。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣，所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致，或者無動于衷，就該問問自己是什么原因，積累經驗教訓，并在平行班嘗試不同的教學方式方法，以求得最佳效果。

二、在上課的過程中驗證反思

課堂不是車間的流水線，一成不變，同樣的教學方式方法，五十名學生可能有五十種不同的反應。因此，在課堂教學的過程中需要教師不斷地調整教學的方式方法，不斷驗證在備課時設計的反思，對癥下藥。課堂教學是一門遺憾的藝術，再好的教學也總有它不足的地方，有待于進一步改進，進一步優化。因此，在課堂上發生的種種“意外”，就可以成為很好的反思材料，提供教師在不斷的實踐過程中進行探索。

三、在課后進行各種形式的反思

反思的方式有許多種，可以通過語言也可以通過文字，可以自我反思也可以通過交流進行集體反思。反思最具有借鑒意義的一種方式是編寫案例反思。所謂案例反思，就是通過具體的典型的教學個案，來研究和揭示其內在規律的一種寫作方式。雖然案例有其個別性、特殊性，但是也從中體現出了教師的教學策略、教學理念等等。教師將這些典型案例通過文字的形式加以分析概括，可以提高自己的教學能力，也可以提供給同行借鑒。

反思除了自我反思，也可以通過觀摩分析他人的范例來進行。所謂“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基礎上，而許多事情還是旁觀者清。所以，教師應該多觀摩分析其他教師的課，學習他們的教學理念、教學組織形式、教學方法等等。反思假如我上同樣內容的課，會有什么不同，什么相同，我從中得到了哪些啟發，等等。音樂教師往往由于自身條件的不同有各自的特長，比如器樂，比如聲樂，要善于利用自己的特長，別人的特長可以作為自己的借鑒，看看別人是如何來利用的，思考自己可以如何利用。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！

音樂教學反思7

《音樂家海頓》是湘教版四年級上冊的第三單元，安排的內容是在西方音樂史上占有重要地位的“交響樂之父”——奧地利音樂家約瑟夫·海頓的作品。在音樂家故事中，以本課的兩首聽賞曲目《第四十五交響曲》(告別)和《第九十四交響曲》(驚愕)為線索，講述了兩首首作品命名的由來，并根據這兩首交響曲在力度上的突出特點，穿插了“力度術語和記號”的學習，使學生在交響曲的聽賞中，獲得關于力度表現力的第一印象，為學生今后學習和運用力度記號奠定良好的基礎。

由于孩子們對于“聽賞”的興趣不甚高昂，特別是像本課的這種無歌詞的交響樂作品，我采取了由故事中的曲名由來聽賞音樂的辦法來激發學生聽賞的興趣。

在導入本課時，我先讓孩子們自己聽音樂看故事，了解音樂家小檔案。學生一看是“聽賞音樂”，都露出了頹喪的表情。于是，我從孩子們爭議的作曲家國籍“奧地利”的“地”入手，糾正讀音后再將孩子們的興趣引導到音樂家上，進而開始音樂家的故事。并事先告訴孩子們故事中介紹了音樂家海頓兩首作品命名的由來，讀故事后告訴我是哪兩首作品。讓孩子們有針對性的讀故事。

《第四十五交響曲》為什么叫《告別》?孩子們用語言簡述后，我讓孩子們帶著介紹的一知半解聽音樂，說說初聽后的感受。很多孩子都發現了曲首的音樂旋律強，好像有很多樂器在演奏，快結束時音樂旋律很弱，好像都沒有演奏者了。我在肯定孩子們的發現后，我要求孩子們再聽音樂，在聽到有演奏著的離開時“舉手”示意我。有了針對性，孩子們聽的自然也就認真了。

隨著故事的發展，我將聽賞曲目引導到《第九十四交響曲》上，從它的別名《驚愕》上來激發學生聽賞的興趣。為了保持學生們的興趣，我沒有要他們聽全曲感受為什么叫“驚愕”，而是讓他們先聽樂曲短小的主旋律。旋律中的ff記號，讓孩子們“驚愕”的不得了，對樂曲的聽賞興趣也有了。接著，我讓孩子們自己發現書上書寫的主旋律中，是什么記號讓他們覺得“驚愕”，從而引入對力度記號的學習。通過“拍手”和“模唱”干活搜力度加號的變化后，再來聽《第九十四交響曲》，學生對力度記號改變樂曲風格的表現方法也有了一個了解。

這堂聽賞課，孩子們參與是非常積極的，在對力度的表現上也是非常的有興趣。教師通過講解、提示，啟發了孩子們的思維，激發了他們的聽賞興趣。無聊的交響樂也能靜下心來聽賞了，音樂知識的學習也不再枯燥，為孩子們今后的感受和鑒賞積累了一定的經驗。

音樂教學反思8

《二泉映月》是一篇很讓人感動的文章，文章生動地記錄了阿炳熱愛音樂，為了追求自己的理想，敢于同命運抗爭的故事，音樂記載了他苦難坎坷的一生。

教學時，我先讓學生聽一段二胡曲——《二泉映月》，將學生帶入《二泉映月》那優美的旋律中，然后讓學生初讀課文，感受文章所述內容，從而讓學生帶著對學習這篇的憧憬進入精讀課文的學習中。

本課教學重難點是體會樂曲旋律變化及樂曲豐富的內涵。教學中，我讓學生先感受“心”，因為有了心，才能領略內涵，才能聽懂音樂。再讓學生讀文，劃出描寫景色的句子，在讀中想象。找句子也要用心，用心讀了，才能用心找出相應描寫二泉映月這一處景色的句子。所以，學生能用心找到這些，我及時表揚鼓勵，肯定這種做法，同時也示意其他學生學習這種做法，才能學好本課。

找到句子之后讓學生通過讀了解阿炳遭受了怎樣的坎坷，體會“坎坷”時，我抓住重點句讓學生讀文體會，創設情境，進一步體會，在反復地品讀中感悟，又在感悟中去品讀，從而能深入了解阿炳不平靜的內心世界，為理解《二泉映月》這首樂曲作好鋪墊。再進一步體會阿炳，還是通過讀表現出阿炳的心聲。孩子們充滿智慧的體驗，閃耀著一顆顆亮晶晶的“童心”。

最后升華感情，欣賞阿炳從心中流淌出來的世界名曲。在樂曲的感染之下，學生又一次投入地談體會，那抑揚頓挫的語調飽含著對樂曲的欣賞，那真情流露的眼神流淌著對阿炳的崇敬。開始，我播放樂曲的柔和的一段，幫助學生理解無錫二泉的美麗風光，緩緩流淌，仿佛流進了我們的心田。然后，播放樂曲的高潮部分，幫助學生理解阿炳的坎坷經歷，體會阿炳對命運的抗爭，引起學生的共鳴。我又播放樂曲的結尾部分，讓學生體會到阿炳用全身心在創作樂曲，他已經深深地久久地沉醉在藝術情懷中了。

整節課，學生都是在音樂的氛圍中，不僅享受了阿炳的藝術作品，更是學習到了阿炳熱愛生活，敢于同命運抗爭的精神。課文幫助學生理解音樂，感染學生的情感。

通過學習，學生收獲很多，他們通過對語言文字的品讀、感悟，進入了阿炳的內心世界。從阿炳二胡曲那優美的旋律中，讀出了阿炳對家鄉的熱愛，對音樂的熱愛，對生活的熱愛，以及同命運的抗爭，對美好生活的無限向往，激起學生對阿炳的同情。另外課外資料的搜集與閱讀也加深了學生對阿炳的了解。

音樂教學反思9

傳統的音樂教學通常都只是注重對學生唱歌技能與技巧的訓練，采用的也是“教一句，唱一句”的教學模式，這一模式在對學生音樂學習積極性的跳動方面，并沒有收獲較好的成效，音樂的趣味性及其藝術形象的完整性沒能夠得到完美地表現，這是致使學生失去音樂學習興趣的最主要原因，也就更無從談及學生的自主性學習了。要想改善這一現狀，就必須要不斷地轉變音樂教學理念，創新音樂教學模式，采用多樣化的音樂教學方法，調動學生的音樂學習興趣，通過興趣來培養學生在音樂方面的自主學習能力。

一、音樂自主性學習的含義及其具體特征

在教學論當中，關于自主性學習的研究一直以來都是一個綜合性的課題，就音樂自主性學習而言，當屬學科教學論當中的一個相對較為獨立的分支。因其自身所具備的創造性、審美性以及情感性等，音樂自主性學習被賦予了更多的獨特性內涵。在筆者看來，音樂自主性學習就是學生除了要自主認知音樂的教學內容之外，還要對認知活動中進行自我調節與自我管理，可以說，這是音樂學習的一種最好狀態，具有如下兩個方面的特征：一方面，學生能夠自己對音樂學習目標進行確定。學生是否主動、積極及其對自主學習的認同和接納程度是學生是否具備學習興趣的最重要心理因素，對學生來說，也是一種必不可少的內驅力，是保證學生進行持續學習的最穩定動機。所以，在所有的基礎教育當中，一定要將學生興趣的培養放在一個非常突出的地位。對中學音樂教學而言，更是要充分發揮音樂學科所具備的獨特魅力，讓學生根據在不同階段的審美心理特征與身心發展規律，自主地確定學習目標，使之與自己的生活經驗緊密結合起來，這樣也有助于加強音樂學科教學與社會生活之間的種種聯系。另一方面，學生能夠自主進行音樂學需內容的方法的選擇。任何一個學生都有權選擇自己的方式去學習和享受音樂，并以此來表達自己的情感。無論是在音樂學習內容，還是學習方法的選擇上，學生都擁有極大的自主性，作為教師，應當做的就是有機結合所有學生不同發展個性與參與積極性，因材施教，創造出更多的生動活潑的、靈活多樣的音樂教學形式，以為學生自主性學習的開展與個性的培養和發展提供更多的可能。

二、中學音樂教學中如何培養學生自主性學習

1、以學生為中心

音樂教學同樣也非常提倡“學科綜合”的這一教學理念，主張將各種具體的音樂材料綜合地構建起來，以使音樂教學更好地和其他的學科進行聯系。在音樂教學當中，盡管時代感越來越豐富，但是其中的審美教育并沒有因此而發生較大改變。對中學音樂教師來說，不僅要具備最基本的吹、拉、彈、唱技巧，還要掌握一些高效的的教學方式，并以此來對學生進行引導教育，以將民族藝術發揚光大，同時培養學生熱愛音樂、熱愛生活的態度，健全積極向上的人格等。要想在課堂上充分發揮學生的主體作用，教師可以通過啟發和引導的方式調動學生的音樂學習興趣與表現欲望，加強師生之間的互動，邀請學生參與到課堂設計中去，并為其提供更多的實踐機會。當然，這就要求教師們放下自身“教育權威者”身份，將自己放到和學生同等的地位，更多地和學生進行溝通和交流，適當地引導和鼓勵學生，給學生更多發揮能力的機會，激發學生的音樂想象力，使其真正地產生“課堂主人”之感，更加主動積極地去接納和學習相關的音樂知識與技能。

2、充分展示合作與分工意識

要想能夠快速且有序地完成相關的音樂教學任務，完美的合作與明確的分工是必不可少的。教師在每學期的第一堂音樂課中，就應該為每位學生設置出對應的崗位，并將全體學生分成若干個學習小組，使之在今后的學習過程中，能夠根據自身所扮演的崗位角色來進行音樂知識與技巧學習。例如，教師可以給學生更多的自主權，設定音樂組長和音樂副組長這兩個職務，并讓他們二人協助教師開展相應的教學工作，包括協調小組成員之間的關系、學習任務分工以及學習狀況和結果反饋等。如果需要進行音樂劇表演活動，便可根據之前設定的音樂小組的各成員特征選出最適合的總策劃、編導及美工等角色，合理分工，自行組織活動編排。當然，并不是說這些崗位的設定是固定的，從某種意義上講，輪崗是一種比較可取的方式，通過輪崗，所有的小組成員都能夠有實踐的機會，這對小組成員來說，也更加公平。

3、培養學生音樂欣賞能力

為了更好地培養學生的音樂欣賞能力，音樂教師除了需要為學生展示教材中所涉及的音樂欣賞作品之外，還要將其與聽音練習結合起來，以拓展學生的音樂視野，不斷提高學生的音樂欣賞能力。比如，教師可以適當地選擇一些學生比較喜愛的樂曲的片段，在鋼琴的低音區、中音區和高音區分別將其彈奏出來，讓學生切切實實地感受到這三中音區所產生的不同效果，以及它給人帶來的不同感受等。除此之外，教師還可以選擇難度與要求稍微高一點的“表演和合唱相結合”的方式，為學生講述各種各樣的音樂故事，加深學生都音樂索要表達的情感的理解，培養學生對音樂學習的興趣，促使其能夠自主地進行音樂學習。

三、結束語

總的來說，作為智育教育重要組成部分之一的音樂教育，除了要對學生音樂學習興趣進行培養之外，還要讓學生在學習的過程中感受到音樂的藝術美，使之能夠在音樂藝術的空間里盡情地翱翔。以學生為中心、充分展示分工與合作意識以及培養學生的音樂欣賞能力都是培養學生音樂自主性的有效措施，能夠在一定程度上提高中學生的音樂學習興趣，提高中學教師的音樂教學質量。

音樂教學反思10

五月七日上午，在教研室肖老師的組織下，我們和平街音樂教研組參加了全區小學音樂“名師送課活動”。本次活動共聽了三節課，分別是張秀華老師講的《嗯嗨呀》、曾建文老師講的《賣報歌》和王宜國老師講的《唱山歌》。通過聽著三節課，讓我們學到了怎樣上好一節唱歌課。下面就簡單談談我們的感受：

張老師的《嗯嗨呀》一課，教學環節緊湊，通過聽勞動歌曲入手，提高學生學習的興趣。在學唱歌曲前教師把難點單獨解決，使學生在學唱歌曲時就感覺輕松、自如。曾老師的《賣報歌》，這是一首膾炙人口的老歌，在以往的教材中，我也教唱過這首歌曲，其實，大多數的學生在沒教唱之前就會唱這首歌了，而且學此歌的熱情持續時間比其他的歌短。但曾老師確讓學生學唱的津津有味，并有趣的為歌曲加上襯詞，使學生更加樂唱、愛唱。我想這就與教師在課前挖掘教材、熟悉教材有很大的關系。王老師講的《唱山歌》一課，教學思路清晰，構思獨特、新穎，通過教師飽滿熱情的范唱，引起學生的情感共鳴，使學生在聽覺上保持對音樂的熱情，更大限度的調動學生的演唱熱情。

總的來說此次的聽課感想還是蠻多的：讓我們看到了高質量的音樂課，領略了優秀教師的課堂風采，并對自己的教學也做了一定的反思。我想好的東西應該多吸收，為我所用。在自己的音樂教學中，結合自身的特點，更好的把握課堂，展現自己的風采。

音樂教學反思11

《游子吟》是一首根據唐代詩人孟郊的古詩，由谷建芬作曲的的詩歌，描寫兒子對母親的感激之情和無言的愛。我在教學歌曲《游子吟》時，采用了視頻導入、導讀、聽賞范唱、律動、創編、拓展歌曲情境的表演等一系列教學環節組成整堂課的格調。

根據三年級學生的生理和心理發展規律，這節課我制定了如下目標：

1、能學會用連貫、輕柔優美的聲音有感情地演唱歌曲《游子吟》，了解波音的唱法與作用，唱準附點音符，能感受到每個樂句在演唱時聲音上的強弱對比和襯托作用。

2、使學生在歌曲學習過程中能夠積極思考和探討知識，能積極參與表現音樂活動，順利解決唱歌中所遇到的問題。樂意參與創編歌曲的音樂情境中，從表演中體驗創編的樂趣，接受美的熏陶。

3、使學生能夠在學唱歌曲過程中感悟到母子的深厚情誼，認識偉大的母愛，得到愛的教育，懂得感恩。

教學過程具體是這樣走下來的：通過《燭光里的媽媽》這首歌曲引入教學，接著指導學生使用背景音樂朗讀，在背景音樂的帶動下，我帶著學生一起感悟體會母親與兒子之間的深厚情誼，從而使學生能有感情地、有節奏的融入到朗讀古詩中來；然后是聽歌曲范唱并理解歌曲的兩段不同情感。第一段是關愛、不舍、擔心，第二段的情感是無限感激想要報答。緊接著我進行了教唱樂譜的環節，并指出波音記號的作用和附點音符突出“報”字的作用。然后讓學生帶入歌詞，集體演唱，并誘導和啟示學生來進行節奏創編和情境表演，以深入地展現歌曲情感內容。后通過拓展一首古琴改編的《陽關三疊》使學生的音樂素養得到進一步提升。

這堂課的值得欣慰的地方是：注重創設情境，調動學生的情感體驗，讓學生發揮想象力，并很深刻地滲透情感教育，是學生在學習過程中有感而發，受到教育。整個教學環節比較緊湊，以情感教育為主線，注重提高學生在歌曲演唱中的情感表現，教學中滲透了“母慈子孝”的人文思想，使得學生的情感與作者產生共鳴，激發出學生的學習興趣，豐富學生情感體驗，培養學生的審美情趣，實現了預期的教學目標。

不足之處：導入的時間過長，在理解詩句意思過程中太過于死板，有點像語文課。再一個，歌曲需要重復演唱一遍但是我只唱了第一段。學生在演唱歌曲中雖然我已經講了附點的應用，但是學生后還是唱錯了，我沒有進行及時的糾正。互動環節，過于注重在臺上的學生而忽略了臺下學生，可以進行拍手、拍腿的節奏分配，使得全體融入。在后環節表演唱時，學生對怎么縫針不是特別清楚，可以把節奏引入進去，進行一個穿針引線的感覺。

在今后的教學中，調動每個學生學習音樂的積極性是我教學的重點，對于音樂老師而言，除了具備有相應的專業知識外，更需要有良好的課堂教學能力和應變互動能力。

音樂教學反思12

春天的腳步姍姍來遲，上節課我們學習了《春天來了》，那么在那里么呢？柳樹的嫩芽了；流動的小溪里；布谷鳥的叫聲里；這節課我和同學們一起尋找春天的腳步。

首先音樂倒入，活躍氣氛。《春天在哪里》是篇歡快、活潑的課文。在本堂課的教學中，我以學生為主體，充分面向全體學生，注重人人參與。教學一開始我沒有按照常規先學課文，而是播放了學生熟悉的歌曲《春天在哪里》，把學生帶入了濃濃的春天的氣氛中，激發了學生的學習興趣。因為大多數學生對這首歌曲較為熟悉，在這種情況下，學生想唱歌，想展示自己的欲望就非常強烈地表現出來。學生在對音樂的欣賞與演唱中學習的積極性得到了大大的提高。

其次，為了激發學生興趣，利用動畫吸引。動畫是孩子們感興趣的，它能激發了學生的學習興趣，調動了學生學習的積極性。在這里，我把課文的難點通過動畫的形式展示出來，在學生們一問一答的朗讀中，學生興趣高漲、精神專注，不知不覺中課文中的難點就解決了。

再次，為了更好的熟練歌曲，分組對比更顯效果。如何才能讓學生更深層次的理解課文內容？我認為僅僅學會課文是不夠的，教師還應深挖教材中蘊含的更深層的東西。這篇課文中四段內容用類比性的寫法，便于學生對課文的創編，加之學生在這方面的生活經驗也不少，我把精心搜集到的關于春天的素材通過多媒體展示在學生面前，聲、畫并茂，強烈的刺激著學生的感官，激發著學生的創作欲望。通過教師的肯定、鼓勵性的語言，通過小組討論、大組交流，學生們暢所欲言，當了回小詩人，說出了自己所知道的春天在哪里，學生充分體會到了創作的樂趣，也從中體會到了創作帶來的自豪感和成就感。既發揮了學生學習的自主性，又培養了學生的創造力和合作學習的精神。

音樂教學反思13

這是一首天真活潑、富有兒童情趣的歌曲。歌曲節奏活潑，旋律幽默詼諧，歌詞具有很濃的童話色彩，充滿了對生活的熱愛。歌曲采用了二四拍，節奏較復雜，每個樂句都采用問答式的一呼一應，樂句間休止符的運用表現了小動物的可愛。

在教學《我當老師》以后，通過反思我有以下的幾點深刻的認識和體會：

一、巧用多媒體創設童話情境，激發了學生學習的興趣

本節音樂課開始，大屏幕就出現了動物學校的場景，通過一群活潑可愛的小動物的畫面，教師妙趣橫生語言的描繪和引人入勝的音樂渲染，把學生帶進了“動物學校”的童話世界。

接著，教師引導學生展開充分的想象，自己當上了動物學校的小老師，并以問答的形式啟發學生：“你想教小動物來干嘛？”一下了就激起了學生濃厚的學習興趣。

由于創設了這樣獨特的教學情境，學生在不知不覺中就轉換成了“動物學校”的小老師的角色，不僅使學生在身臨其境的狀態下體驗了當老師的快樂，而且使學生初步熟悉、理解了這首歌的歌詞。

興趣是學生學習的原動力，創設適宜的教學情境，可以激發學生的學習興趣，吸引學生的注意力，更為學生學唱《我當老師》打好基礎。

二、多種感官聯合并用，促進了學生學習的興趣

新課標指出，音樂教學的綜合包括音樂教學不同境域之間的綜合和現代教育科學技術手段的運用，使學生在不同內容和方法的相互交叉、滲透和整合中拓展學生的審美空間。

在學生初聽歌曲時，隨歡快的音樂，大屏幕上出現了動物圖譜，既有小貓、小狗、小鳥和小羊可愛的卡通動物頭像，又有隨樂曲跳動的旋律線，這時學生眼看、耳聽、口哼、手拍，多種感官聯合并用，同時出現《我當老師》的歌詞。以這種形式出示歌曲，體現了濃郁的童話色彩，促進了學生學習的興趣，增強學生對生活的熱愛。

音樂教學反思14

今天上完三年級的音樂課，上的內容是《嘀哩嘀哩》，是一堂音樂活動課，上完之后，竟然得到了我意想不到的效果。小孩子的想象力真的是我們無法想象到的，在以前的課堂中，我一直以為學生是要手把手地讓學生自行的去學習知識，

在活動中培養對音樂的興趣。

一開始，學生們在聽音樂的時候，因為教材上的音樂和課本里的音樂有點不同，學生們唱的亂七八糟，后來跟孩子們講講之后，講清楚了，他們唱的還不錯，在比較熟悉了這首歌曲之后，我把他們排成了4支隊伍，圍成一個圈，讓他們根據自己對音樂的理解來編排動作來表演。

在十分鐘之后，開始檢查他們的成果，他們表演到的是我意想不到的好，孩子們豐富的想象力，使他們在活動中玩的很開心，有的同學圍成一個圈，手拉手地做跳舞起來，有的同學快樂、整齊地拍著手唱著歌，有舞蹈基礎的同學還把平時的積累運用了上來，還有的同學像小鳥一樣歡樂地“展翅飛翔”。

看到這幅景象，使我對音樂課的教學產生了根本上的轉變，在以后的音樂教學中應該充分地利用孩子們的特長，教師在教學中只是起到引導的作用，其余的就是讓孩子們自己去發現音樂中的規律，知識，這樣他們自己學的也更快，也會更加喜愛音樂。

在以后的音樂教學中，要做到：

1、能吸引學生興趣的東西要把它發揚大，吸引力少的東西要盡量把它做得讓學生容易接受。

2、能盡量地整堂課保持自己的積極性，不讓學生覺得老師沒有準備。

3、備好每一堂課，做到準備充分、游刃有余。

4、發揮學生的特長，以及個別學生的領導力，發動全班學生一起學習。

音樂教學反思15

中午突然停電了，馬上就要上課的我急得像熱鍋上的螞蟻，沒有電對于一個音樂老師來說，就像到了戰場沒有了武器，不知道怎么去應付。如果是唱歌課還可以通過清唱來混一節課，但這節課是小小音樂劇《小鳥又笑了》，就是在學生了解劇情的情況下，根據音樂進行創編表演的音樂劇，沒有了音樂，就等于沒有了耳朵，感受不到音樂的節奏變化，沒有音樂就沒有了表演的激情。

這節課是203的音樂課，這個班我今年才接手，從開學來看，他們對音符時值都不是很了解，特別是對八分音符和十六分音符的節奏掌握的不是很好。當我邁進教室門的那一瞬間，我突發奇想，音樂的起伏總少不了的節奏變化，我何不引導學生創編不同的節奏型，然后根據節奏的起伏變化進行表演呢。我頓時心里踏實下來，全身心的投入到上課中。

我先引導學生觀看書中的故事情節，讓學生了解故事內容。然后引導學生根據故事中的情節以及情緒變化創編節奏，如：開始小鳥在大森林里自由自在的生活的情景，就創編出歡快的節奏型：____X_。

就這樣我們一共創編出4種不同的節奏型來描述故事情節：

1、小鳥在大森林里自由快樂的生活：_____|_____

2、樹木被砍伐：_————|_————

3、小鳥很傷心，去尋找新的家園：_。_|__

4、少先隊員來植樹了：___|___

5、小鳥又笑了，又有了新家了：_____|_____

然后分角色進行表演，剩余的學生在老師的帶領下拍手拍打出這些節奏型，表演的學生根據節奏的變化進行情景表演。

沒想到，一節課下來，同學和老師都很開心，特別是以前上課時總喜歡開小差的學生都積極加入了活動的行列，人人參與是這節課成功的主要原因。這節課不僅培養了學生的創作能力和表演能力，更主要的讓學生明白了不同的時值音符組合在一起就形成了不同的節奏，不同的節奏變化可以表達出不同的音樂效果。

音樂教學反思16

音樂是積聚靈感、催發情感、激活想象的藝術，它作為素質教育的的重要內容和實施美育的主要途徑，不僅能陶冶情操、提高素質，而且由于開發智力，特別是在激活學生創新潛能方面有著十分重要的作用。時代發展呼喚創新人才，社會進步需要創新人才。因此，創新能力的培養就成為我們現階段教育的當務之急。

音樂是一種非語義的信息，音樂藝術是抽象的藝術。音樂藝術的創作、表演、欣賞等各個環節，均體現了鮮明的創造意識、創造思維并伴隨著獨特的創造行為，音樂藝術是創造性最強的藝術之一，因此，音樂教學在培養學生創新思維方面，有著極大的優勢。《音樂課程標準》標準中指出：“通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力。”音樂新課程標準還在“分學段的內容標準”中，把“創造”作為專門一項予以闡述，可見，音樂新課程標準是十分強調培養學生的創新能力的。

思維是智力的核心。從創新的角度講，創新思維也是創新能力的核心。從小學生的年齡特點和認識水平的實際出發，在教學實踐過程中，我們更要注重對學生創新思維的培養。我在音樂教學中，采取多種形式，著重探討了學生創新思維的培養問題，收到了良好的效果。

創編歌詞，培養學生的創新思維。

在音樂教學活動中，選擇一些學生熟悉的歌曲，讓學生為歌曲重新填詞，或者少量的改寫歌詞，有利于激發學生的學習興趣，變被動學習為主動學習，從而培養學生的創新思維。

經過11周的教學，我對于課改新高一音樂教學有了一定的認識和了解，面對新的教材、新的授課方式，剛開始覺得很茫然，不知從何著手，經過了這一個階段的摸索，我的教學工作也逐漸步入正軌，上起課來更加得心應手。

與以往的課程相比較，這次新課改的教材知識難度有所增加，知識涉及的范圍更加廣泛，知識點增多。如何讓學生能更快掌握大量知識信息成為我教學中的一大難點，為了攻克這一難題，我搜集了大量文字、音像、圖片等材料，從學生們接觸較多的音樂出發，提升學生興趣，豐富課堂內容，強調知識點，讓學生相互交流、大量聆聽音樂，從聽覺出發進而理性分析，做到從感性到理性的一個鑒賞過程。

高一年級三個班的情況各不相同，相比較而言，二班的學生積極性最高，課后找我進行交流、探討，從他們的說話中可以了解到他們個人的喜好，對音樂的了解程度。一班和三班的學生，大部分同學都能夠跟著老師講課的進度認真聆聽，還有一些學生將知識點畫在課本上，或做一些課堂紀錄，這都說明學生很重視這一學科，也很喜歡音樂。但是，相對也存在一些問題。由于在以往的音樂課學習中，沒有考試，這就使得個別同學沒有學習的動力，認為音樂課就是放松、休息的時間，造成音樂課學習的惰性，這些學生表現出懶散、漫不經心的習慣，所以還應在課堂上給予他們一些壓力，并以提升他們的興趣入手，吸引他們的注意力，主動學習。

根據學生們的課堂表現，在接下來的教學中我會做出一些調整，多加入學生們的自主學習與探討，減少講授，讓學生展示自己的自學成果，更加提高學生的主動參與積極性。

課余時間，有的學生參加了合唱訓練，在每一次的練習中，學生們都能很高興的投入到演唱中，將歌曲唱好，這也是對音樂學習的一種鍛煉，在12月份的藝術節上，他們訓練的成果還要得到全面的展示，這樣也會提高其他學生的參與積極性。

在第一階段的教學工作之余，我參加了高一新課改音樂學科的進修，通過和其他學校教師的相互交流與探討，也讓我增加了自信心，增長了見識，也學到了很多對教學有益的方式方法。我也在工作之余翻看了大量的材料，這些音樂、圖片、視頻、文字等資料也豐富了我的知識，提高了自身的修養，可以說，這次新課改讓我有了很大的提高，也有了很大的動力，在接下來的工作中，我會進一步學習、探索，完善我的教學，使學生們得到更廣闊的音樂文化知識，更好的完成教學任務。

高一音樂的模塊考試是在期末進行，具體如何考試還不是很明確，根據之前的教學，我會安排好之后的課時進度，將每個單元的知識點提出來，加以分析、豐富，用學生最容易接受的.方式，教授給他們。同時，我也安排了學生自主查找知識點，利用較少的課余時間查找自己感興趣的音樂知識，課堂交流互動，這樣，學生也從被動接受轉為了主動探索，提升了學習積極性。

音樂教學反思17

《粉刷匠》這首歌曲唱起來瑯瑯上口，幽默風趣。雖然是首老歌，但卻深受孩子喜愛。從音樂本身來說，八分和四分組合的節奏型也正是中班幼兒需要掌握的。孩子對于粉刷工具他們卻接觸不多，“粉刷匠”的稱呼聽來也是那么陌生。

1.導入環節反思

本課的導入，我思考到中班幼兒身心特點和發展規律，設計了豐富的資料，強調幼兒參與，重在激發和培養他們的音樂興趣。首先，讓他們回想在日常生活中的看到的油漆工人的工作，然后在《粉刷匠》音樂聲中，讓幼兒動手模仿日常生活中的油漆工人的工作，手拿刷子，以粉刷匠的模樣出現，并以范唱歌曲來自我介紹，這讓孩子們覺得新奇搞笑，也為后面的歌曲實踐活動創設了情境。引出音樂課資料《粉刷匠》，以激發孩子的學習用心性;同時為本課的創編和表演歌曲做好鋪墊。這一環節的效果還不錯。

2.熟悉歌詞

聽，是感知音樂和熟悉歌詞的前提條件，也是音樂藝術時間重要的過程。我認為在學習新歌曲時，務必設計“聽”的環節，分層次、有目的的讓幼兒聽，讓幼兒充分地感受音樂的美和歌詞的字句，能加強幼兒對歌詞的記憶，還能夠培養良好的傾聽習慣。因此，我讓他們聽先聽我清唱，再朗讀歌詞最后跟著鋼琴伴奏表演。以發展到邊唱邊創編動作。伴隨著音樂，師生開心地唱著、跳著。

透過《粉刷匠》這首活潑歡快的歌曲來將孩子已有的陌生而又熟悉的零碎生活經驗整合起來。讓孩子們在學會歌曲的基礎上扮演粉刷工人，透過動作表述更加的加深孩子們對歌詞的理解。在教中學，在學中教，只有不斷地反思、總結、修改，才會不斷地進步。

音樂教學反思18

《采山》是一首活潑、輕快的歌曲，在備課時，我首先認真的熟悉了歌曲，仔細閱讀教參，把握歌曲特點，了解歌曲的難點，確定了以體驗歡樂為主的教學目標，然后，根據教學目標設計這節課。我確定的教學目標是經過學唱歌曲，讓學生在聽、做、體驗的過程中，感受仿佛自我在濛濛的細雨中光著小腳丫去采山的愉快心境，并指導學生歡快地有感情地演唱這首歌曲；在學唱《采山》的過程中，使學生感受并掌握多樣化的節奏。

這節課的導入，我用美妙的大自然風景圖片吸引孩子們的眼球。然后經過采蘑菇一系類設計好的問題來激發同學們的興趣，讓他們在充滿好奇中期待這一課。

在教唱環節中，我先讓學生聆聽歌曲兩遍，使學生對歌曲有必須的印象，為學唱歌曲奠定了基礎。然后我把比較難的地方先教給學生，學生的理解本事還是很快的，教學目標到達了。在節奏訓練前我讓學生自我找到采蘑菇樂句以此加深印象，然后哼唱這個樂句的’旋律。在節奏訓練時爭取讓大部分學生明白這個十六分節奏并且能打好這個節奏型。

為了熟練歌曲，在練習中我經過表演啟發學生隨音樂創編一些采蘑菇、采木耳、采山菜等動作來表現歌曲情緒，熟悉歌曲的旋律；經過讓學生用拍手、跺腳的一些簡單律動演唱歌曲，幫忙他們感受歌曲的節奏和句式。

這節課的某些細節還有很多需要完善的地方。經過這堂課的教學我相信在以后的教學中自我會設計出更加精彩的教學活動，來豐富我和學生們共同的音樂課。在這節課中我沒有將歌詞發給同學們，使得他們在邊唱邊表演的時候都忘記了歌詞，這一點需要改善。教學過渡語還不夠精煉。我想經過不斷的努力會取得更大的提高的。

音樂教學反思19

《小小少年》是德國電影故事片《英俊少年》的一首插曲。影片描寫了從小失去母親、父親遭誣害入獄的少年海因切。在別人幫助下，以自己誠實善良感動他的外公，最后一家重新團聚的生動故事。影片隨歌聲開始，歌曲四四拍，弱起節拍，大調式，一段體結構。第一、二樂句，旋律重復，在句尾的變化上作了六度、七度的上下跳進，這里也是歌曲教學的難點，旋律堅定明朗，情緒愉快，充滿孩子的朝氣，一下子就把主人公的性格展現在人們的眼前。第三、四樂句歌曲以合唱形式出現。平行三度的和聲進行，使音樂更豐滿，與前面形成了對比，旋律同樣是變化重復，曲調舒展而有起伏，在歌中雖然唱出了少年在成長中的煩惱，但此時此刻他仍然表達了充滿歡樂、愉快的心情，表達樂觀向上的精神面貌。

本課試圖通過把歌曲的難點簡化、分散，逐漸加深，使學生感受二聲部的學習成功樂趣，在演唱中產生情感共鳴，以情帶聲培養陽光明朗的歌聲演唱。在學生學習二聲部時注重培養演唱習慣，如音準、節奏、音色、力度的控制與把握。學生主動地參與音樂實踐，尊重音樂感受體驗，從而培養學生[此文轉于斐斐課件園]的音樂審美和音樂表現能力。根據四年級學生的年齡特點，創設情境，循序漸進的教學原則，通過師生共同體驗、發現、創造來完成教學任務。創設各種開放式和趣味性的音樂學習情境，在潛移默化中培養認知、情感能力。

整節課力求以音樂審美為核心貫穿于課堂教學始終。挖掘教材中的音樂要素，旋律美，情感美，和聲美、節奏美等等，這樣從音樂的角度，用音樂的方式，提高學生的音樂審美，培養音樂素養。以情感人、以美育人。通過用教材來培養學生[此文轉于斐斐課件園]的想象、審美、感受美、體驗美，并創造美的能力，養成樂觀向上，熱愛生活的美好情操。

音樂教學反思20

一、“游戲”帶領學生趣味學習音樂。

游戲在兒童生活中具有十分重要的意義。高爾基曾經認為：游戲是兒童認識世界的途徑。在教低年級兒童學習音樂時，把音樂學習的過程變成一個個好玩的游戲，可以調動學生的積極性，集中注意力，增強學習趣味，活躍課堂氣氛，本堂課我設計了“讀名字”、“轉圓圈”、“呱呱琴”等音樂游戲，讓學生在活動中邊玩邊學。

二、促進學生主體性發展。

音樂新課標所體現的一個核心的理念就是改變學生的學習方式，讓學生通過主動的參與，自由的探索，從而更好地體驗、理解音樂，如今教師就是一個設計者的角色，盡量地把音樂教學過程設計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動。通過各個活動的參與，學生會覺得許多知識和答案是他們自己探尋、體驗得來的，而不是老師直接告訴得到的，這樣他們更有種滿足感。

三、點燃了創造的火花

新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創造，目的在于通過音樂，開發和培養學生的形象思維能力，所以我們教師要最大限度發揮學生的創造潛質，其實在我設計的音樂活動中，很多地方都提供了學生的創造空間：比如，探索音的長短，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，打破傳統的思維方式，讓學生探索碰鈴發出短音。

音樂教學反思21

《其多列》歌曲的速度歡快活潑，但節奏對于一年級的學生來說稍快了一些，學生不是很容易掌握和學唱。對與低年級的孩子來說，走進音樂的最好方式就是”游戲”。他們在自己的行為習慣上還不能要求自己，所以在學習過程中我把這個重點加入到教學設計上。由于第二單元主要是和學生的生活化相關貼近生活，學生接受理解上就更容易了。在這首歌曲的教學的過程中，我一直采用視聽結合的方法，讓孩子們跟著視屏動畫在不知不覺中熟悉兒歌，教唱時采用電子琴伴奏，便于學生演唱和學唱。

但是對于一年級學生的學情我還是沒有準確的把握住。我一開始用了九分鐘講解各個民族，知識性的東西太多，而且導入顯得過于多，使這節課重心不夠突出。在教節奏時學生的興趣全在節奏訓練部分，當歌詞展示出來問題便出現了：首先是孩子識字不多，無法念整齊；其次歌詞太多，學生記不住;再次學生興趣不夠高，注意力不集中。在教歌詞時我比較單調的帶著學生隨節奏讀了兩遍，但是并沒有用非常形象的圖片或動作，讓學生記住歌詞，這就是對一年級的學情分析不夠的原因，這也直接導致，一節課下來孩子們對于歌詞還是含混不清。我在本堂課中因以唱游為主，但是我一開始就沒有把握住怎么“游”這節課，所以孩子們坐著的’時候多，游的時候少，使他們失去了很多樂趣。在讓孩子們自我創編舞蹈環節我也只是評選出了，舞蹈小明星就完了，沒有進一步讓學生發揮帶頭作用來影響全班同學，這也是一個失誤之處。應該讓孩子們在游戲中學音樂，在快樂中愛上音樂，讓每一個孩子在音樂中展示自己。

這節課讓我看到，要百戰不殆必須知己知彼。要充分的了解教材和學生的情況，才能設計出有效果教學設計，而且作為一個教師，要全面發展自己，在教學中突出自己的專長。

音樂教學反思22

這是一首活潑歡快的歌曲，講述的是好娃娃尊敬關心爺爺奶奶的事情。幼兒在熟悉歌詞的基礎上體會情感，表現歌曲的氣氛，愿意學學歌中的好娃娃，在家中做個關心老人的好孩子是活動的重點。

歌曲的意境可以通過具體的音樂形象來表現，同時恰當地根據歌曲的內容創設生動具體的情景，使幼兒通過想象、聯想來理解歌曲，可使教學活動情趣盎然，生動活潑。在教歌曲《好娃娃》時，我創設了情境化教育環境，選擇五名幼兒扮演爺爺、奶奶、爸爸、媽媽和小孫子，這種教育環境優雅而舒適，充滿了童趣。音樂響起，頭發花白的“爺爺”走了上來(拄著拐仗)，“小孫子”急忙為“爺爺”搬凳子。(“爺爺”為“小孫子”翹起了大拇指)大家齊拍手說：“我為爺爺搬凳坐呀，爺爺笑哈哈!”“奶奶”走了上來，步履蹣跚，嘴巴一張一合(沒牙)，“小孫子”急忙給“奶奶”端了一杯茶。大家齊拍手：“我為奶奶端杯茶呀，爺爺笑哈哈!”(“奶奶”摸摸“小孫子”的頭)這一情境既反映了歌曲的內容，又十分貼近幼兒的生活。接著頭發花白的“奶奶”走下臺來，。這時大部分幼兒很有興趣，迅速理解了這首歌的內容。當“爸爸”“媽媽”親切地夸獎“你尊敬老人有禮貌是個好娃娃”時，歌曲《好娃娃》就充滿了感情色彩，“尊老愛幼”得到了自然的表現。

雖然對小班孩子來說情境表演會顯得比較困難，動作、情感不會很到位，但孩子通過自己稚嫩的表演，真正領會了“尊敬老人有禮貌”的“光榮”，孩子身臨其境才能“心”臨其境，增強幼兒的主動參與意識，自然地將自己角色化，與角色融在一起。

音樂教學反思23

音樂教師，首先就應明確音樂教育的目的是培養學生對音樂的感悟，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標我認為，在教學中，要使學生先對音樂產生濃厚的興趣，感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。只有這樣，學生才會逐漸喜歡音樂，從而才能對音樂有更深一步的了解。要用心引導學生，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課教學上，我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養：

一、根據學校現有的樂器，透過音樂欣賞的形式，讓學生認識和了解各種樂器，并且讓學生參與其中親身實踐，講解各種樂器基本的演奏方法，這樣一來，學生不僅僅對樂器有了進一步的接觸，而且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興

趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。透過豐富多彩的音樂教學形式，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。

二、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。

針對本校特點，在學習音樂教材的同時運用電子琴鋼琴音色琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

1、在音樂欣賞課上，有些樂曲能夠利用學校現有的樂器，結合大綱要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美潛力。

2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，透過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。

3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。

音樂教學反思24

《顛倒歌》：

首先我用童謠說唱的方式導入，通過學生說童謠，表演童謠，把學生的積極性都拉到了課堂，對后面歌曲的學習有一定的作用。

在歌曲的學習過程中，我用講故事的方式導入，通過故事導入及情境創設，牢牢吸引學生的注意力，并且通過聽（欣賞歌曲）和說（交流感受）來引導學生發現歌曲中動物之間的顛倒現象，從而揭示歌名。

接下來是讓學生聽歌創編，在學歌之前就創編是讓學生多聽，這樣在后面的學習中就會容易很多，音樂是實踐性很強的學科，學生在進行對歌曲的多種形式的體驗時，不僅留給了學生自主體驗的大量空間，驅使他們積極地、主動地參與學習活動，而且為學生提供了合作的機會，體驗到與他人合作的愉悅。

創造是發揮學生想像力和思維潛能的音樂學習領域，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。在創編歌詞的過程中，通過創編歌詞和歌名，引導學生了解正確的自然知識，從而培養學生的創新能力。但在這課的教學中，也有很多不足之處，比如缺少一點黑板上森林圖的板書，還有歌曲的總鋪，有了這些東西的話，學生的注意力將會非常的集中，本單元是童謠說唱，在教學過程中，應多加一點童謠，把學歌的過程稍微縮短，這樣學生學習的興趣將大大提高。

音樂教學反思25

新課標、新理念、新教材告訴我，現在的音樂課目的是培養學生感受美、創造美、鑒賞美的能力，培養學生用音樂的方式表現和交流情感，并獲得創造、表現、合作和交流能力，培養學生對知識的組合、運用、創新的能力，在引導學生學習過程中，自己也有很大的收獲。

1、棄傳統的苦學，推行“樂學”

整個教學始終在愉快合作、多彩、友愛、融洽的氣氛中進行，我從全面提高學生素質出發，為學生創設了良好的教學氛圍，在教學方法上變繁為簡，變厭為趣，變深奧為通俗易懂，變被動為主動，變機械重復為靈活多變富于創造，充分做到既能促進學生智能最大限度地發展，又不加重學生負擔，特別是在情感上使學生的學習積極性得到激發，讓每個學生享受到成功的歡樂。

2、音樂課，多媒體電腦其樂融融。

運用多媒體教學，優化音樂教學過程，提高音樂教學質量能起到事半功倍的效果，在音樂課中大有用武之地。利用其色彩鮮艷，圖形生動、形象的特點，為學生提供一種聲音、文字、圖像相結合而富于變化的學習情境，調動起學生的多種感官，引起學生的好奇心和深厚興趣，使學生主動參與到學習中去。

3、把靜態的歌曲內容作動態處理

在處理歌曲《大雨和小雨》的過程中，把知識與實際有機結合，把靜態的歌曲內容作動態處理。用聲勢節奏練習、師生對唱、模唱等活動架起主客體之間的橋梁，讓學生動手、動口、動腦，主動探索、發現，在培養學生的表現能力的同時，還培養了學生的獨立性、主動性、創造性等方面的素質。

反思這節課，給我留下了一些遺憾：

一、教案設計容量太大，導致沒有完成本節課的教學任務，使其課堂的精華沒能展現，在四把不同顏色傘上旋律戲雨后，我悄悄看了一下時間，呀，只有三分鐘了，因此，我就慌慌忙忙讓學生聽了一遍歌曲踩雨，就結束了此課，給人以沒有完成教學內容的感覺。

二、如果能把教學環節組織得更周密一些，教學效果會好一點。我認為歌曲處理上所花時間偏長，應精減精練。

三、對于學生識譜能力的估計，不能準確到位，也就是說，了解學生的力度不夠，導致學生給老師提了一個小小要求，“老師，你可以不給我彈琴，我相信我會唱好的。”具體說：在戲雨視唱《踩雨》第二樂段的旋律時，因歌譜節奏復雜，高音較少，我擔心學生唱不好，總用風琴幫著學生，其實這個環節在老師與學生共同學習的過程中，學生學習效果是很好的，應該放手給學生。

四、處理教學時間思維不夠靈活，其實，剩下的兩分鐘，改為看雨聽賞《雨打芭蕉》，讓學生在美的畫面中欣賞雨景，感受大自然的美，給人的感覺也將會是一節完整的課。

總之，通過仔細地研究，全面地分析自己所講過的課，我認為這是對自己的一次很有意義的學習。我相信，在這種環境中，我的音樂教學在各位同事的幫助下，會有很大的進步和提高。

音樂教學反思26

《美麗的黃昏》是一首四三拍的二聲部輪唱曲，歌曲優美動聽，非常好的描繪出黃昏下的甜美意境。這節課我模仿了市實驗小學蔣琪老師的教學設計，在三（2）班教授這節課。以下是我對本堂課的一些反思。

一開始，我播放多媒體課件，讓學生去欣賞美麗的黃昏景色，學生非常投入，而且被美麗的景色深深吸引，他們有的說：“黃昏真美啊”有的說：“黃昏的顏色五彩繽紛”還有的說：“黃昏像大地鋪上一層金子”“黃昏的顏色還有變化”。應該說這時是情感很好的激發點。可是我沒有抓住這個機會，而是馬上進行下一個環節，按節奏讀歌詞，我自己范讀又很不在狀態，導致學生讀的也很不在狀態，以致影響了整堂課學生歌聲的控制，一節課上，學生的歌聲都不夠美，情感的處理都不到位，優美的意境沒有形成，這是本節課的一大敗筆。

在演唱第一樂句時，第一次演唱學生唱得還不錯，可當我請一位學生來演唱師，該學生在3—1之間唱成滑音變成321，我見狀又連忙去糾正他的歌聲，而糾正又不到位，以致這位錯的同學反而成了全班同學的示范，讓全班同學都犯了這個錯。其實，當發現這個同學不對時，我應請其他同學幫助他，讓別人正確的歌聲成全班同學的示范，讓生與生之間有個對比，這樣對后面的歌聲就會有幫助。

一節課下來給我大的感受是學生的潛能是無限的，看我們的老師如何有效地引導。我們的目標定在哪里？我們是否對學生應掌握的能力有個明確的告知。以上就是我對自己本堂課的一些反思，我知道自己還有很多欠缺的地方，望同行們能批評指正。

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